作品简介
基本信息：尺寸(公分)，28.2×439，长卷形式的作品。此画作为绢本设色长卷，采用了传统的中国画材料和技术，即在精细的丝织品上，运用矿物质和植物颜料精心着色。
内容描述：尽管具体细节可能因观察和研究角度不同而有所差异，但可以预期这幅画作同样展示了明代社会的市井生活和自然风光，反映了当时的城市布局、民俗活动、商业交易等多方面的社会生活场景。仇英以其精湛的技艺，重新诠释了《清明上河图》的主题，可能融入了更多明代特色和江南地区的景致。
艺术价值与地位：作为明代著名画家仇英的作品，此《清明上河图》不仅是对古典主题的致敬，也是其个人艺术风格的展现，对于研究明代绘画艺术、社会历史具有重要价值。它与张择端的原版一同，成为了中国艺术史上关于“清明上河”这一主题的两个标志性作品。
作者简介
仇英，明代杰出的画家，活跃于16世纪，字实父，一作实甫，号十洲，原籍江苏太仓，后来移居至吴县（今天的苏州）。他的生年有不同说法，大约在1497年至1498年之间，卒于约1552年至1555年之间。仇英出身贫寒，早年并未接受正规教育，最初从事漆工，之后转而学习绘画，展现出非凡的艺术天赋。
仇英的艺术生涯中，有幸得到文徵明的器重，并从师于周臣，这两位都是当时画坛的重要人物。他通过不懈努力，广泛学习前人的技法，尤其受到赵伯驹的影响，形成了自己细腻而劲峭的艺术风格。仇英擅长多种绘画题材，包括山水、花卉、界画、人物、仕女等，无论是在设色还是水墨、白描方面都有高超的技艺，能够灵活运用多种笔法表现不同的对象，作品既工整秀丽，又富有韵味。
他与沈周、文徵明、唐寅并称为“明四家”或“吴门四家”，在明代画坛上享有极高的声誉。仇英的画作因其精妙的技艺和丰富的内涵，深受时人及后世喜爱，代表作品包括《汉宫春晓图》、《桃源仙境图》、《赤壁图》等，这些作品不仅展现了他深厚的艺术造诣，也成为了中国艺术史上的瑰宝。仇英通过对传统技法的继承与创新，为中国古代绘画的发展做出了重要贡献。
资源来源：国立故宫博物院
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